在山東文化戲曲劇種中棗梆文化占有一席之地，棗梆文化最早是從山西上黨梆子傳入山東，被山東人民用當地語言演唱后，得出了棗梆這個名稱。棗梆文化主要流行于山東境內。對于棗梆文化你了解多少呢？下面為你帶來更加精彩的內容，一起來看看吧。

山西人到山東經商，由來已久。據菏澤縣山西會館的碑碣記載，早在清代乾隆年間以前，就有山西商人在這一帶經營典當、鹽、煙、染坊等行業，掌握了一部分經濟實力。他們將家鄉流行的戲曲，帶到了魯西南。起初，只有清唱，沒有化裝演出。到了光緒初年（1875年左右），山西連年遇災，戲曲職業班社外出流動，有個“十萬班”，曾在魯西南巡回演出達一年之久。

接著，山西藝人潘朝緒來到鄆城、梁山一代，收徒收藝，組成了第一個職業班社—義盛班。他所傳授的這種梆子聲腔，便是出于山西上黨梆子，或稱“上黨宮調”及“澤州調”等名稱。1963年，山東縣荷澤地區棗梆劇團曾去山西省上黨地區巡回演出，與上黨梆子劇團的演員們，互敘根由來歷，彼此觀摩演出，交流經驗。棗梆表演上粗獷豪邁。如徐龍鍘子前的甩袖、抖髯、搓手、頓足，和人物當時錯綜復雜的思路感情，結合得非常緊密。《打子》、《殺路》等劇中的跌坐、甩發，頗有特色；《桃山洞》等劇中的亮相，架式美觀，舞臺調度相當別致。

棗梆的唱腔，既能表現激昂雄壯，又能表現活潑歡快的情感。旦角花腔，細膩纏綿，委婉動聽，別具一格。常用的梆子板有：《大花腔》、《二板大花腔》、《慢板》、《落二板》、《二八銅》、《流水板》、《垛板》、《栽板》、《二犯》、《倒反撥》、《緊反撥》、《一串鈴》、《靠山吼》、《三步歌》、《娃娃調》、《尖板》等。各個行當的演員，演唱時都用大本腔（本嗓）與二本腔（假聲）相結合的唱法。紅臉、黑臉的唱腔尾音，用假聲“立嗓”，翻高八度，發“謳”或“啊”音；小生、小旦的立嗓尾音，發“咦啊”聲，聽來頗有物色。

棗梆最初用的絲弦樂器為：頭把、二把、三把。頭把又名“鋸琴”，桿似板胡而稍短，椿木制筒，前后粗細不同，用梧桐板覆蒙，羊腸制弦，發音高亢尖亮，與山東梆子的“二弦”、萊蕪梆子的“提琴”、章丘梆子的“胡琴相似。二把的式樣與頭把基本相同，但筒子前后一般粗細。陸續增添了板胡、二胡、三弦、琵琶、低胡、笛、笙等伴奏樂器。打擊樂器與山東流行的其他梆子大致相同，只是“鑼經”中的《小鑼浪頭》（出場時用的），略有差異。絲弦樂器演奏時，有時配加霸王鞭伴奏，在其他劇種中較為罕見。

由于棗梆脫胎于上黨梆子，劇詞的韻腳，仍舊保持著濃厚的山西方言特色。在一段唱詞中，“天仙”與“蒼桑》轍可以混用，例如《狄青借衣》中狄姐所唱：“門前車馬鬧嚷嚷，眾鄉親來慶賀我的才郎。頭上青絲綰水纂，鬢邊斜插白玉簪。南京官粉凈了面，蘇州胭脂點辱尖。……邁步且把二堂上，八幅羅裙響叮當。”按照山東地方戲曲的一般規律，韻腳中的“嚷”、“郎”、“當”屬“蒼桑”，轍“簪”、“尖”屬“天仙轍”，混用則稱“蹺轍”，唱不順口，聽來別扭，但是棗梆演員習慣了，唱來十分自然。

棗梆表演上粗獷豪邁。如徐龍鍘子前的甩袖、抖髯、搓手、頓足，和人物當時錯綜復雜的思路感情，結合得非常緊密。《打子》、《殺路》等劇中的跌坐、甩發，頗有特色；《桃山洞》等劇中的亮相，架式美觀，舞臺調度相當別致。